Uma das atrizes mais célebres de sua geração, Keira Knightley passou os últimos três anos manipulando as demandas da maternidade e uma carreira estelar. Ao retornar às nossas telas para interpretar o ícone literário francês Colette, ela fala com Sophie Elmhirst sobre família, feminismo e encontrar a liberdade de ser ela mesma.

Você pode ver o pânico nos olhos de Keira Knightley. Esta manhã ela tem tentado descobrir o/para qual escola enviar sua filha de três anos, Edie, no ano que vem, o tipo de enigma que para os não-pais parece risível e para os pais se torna um sujeito devorador de sanidade que não tem final feliz.

Há a escola local, da qual ela gosta, mas o filho dela pode não entrar, ou a variedade de escolas particulares das quais ela não tem certeza, ou educação em casa, o que ela definitivamente nunca faria. “E eu literalmente fiquei louca procurando por todas em Londres!” Ela diz, rindo do jeito meio possesso dos enlouquecidos.

Knightley está sentada em um café Islington, não muito longe de onde mora com sua filha e seu marido músico, James Righton. A última vez que nos encontramos, cinco anos atrás, a era pós-casamento, pré-bebê. Naquela época, ela tinha acabado de entrar em Operação Sombra – Jack Ryan, um “pedaço de pipoca” como ela dizia, e ela era suada, feroz e engraçada. Desta vez, ela acabou de colocar em uma performance poderosa no papel-título em Colette e ela ainda é suada e feroz e engraçada, mas um pouco desemaranhada por três longos anos de noites destruídas.

A vida mudou. Os filmes são um pouco diferentes e ela dormiu aproximadamente 100% menos. Chegou ao ponto, ela diz, “onde é tipo,” Oh, ninguém está dormindo nesta casa “, e você pensa,” Será que todos nós nos odiamos, ou estamos realmente completamente privados de sono? “

Enquanto grávida, ela tirou um ano de folga. Então ela teve sua filha e com um bebê de quatro meses de idade no reboque, a família mudou-se para Nova York para que Knightley pudesse realizar seu papel em Thérèse Raquin na Broadway. “Eu realmente não sei como fizemos isso“, diz ela, ainda parecendo confusa com a decisão. “Se tivermos outro, eu não diria que faria isso de novo. Foi muito louco“. Ela se lembra pouco do tempo – os oito shows de três horas por semana enquanto amamentava uma criança embaçada em uma névoa. Só era possível empregar uma enfermeira de maternidade à noite, que Knightley pagava o dobro do que ganhava no espetáculo para poder descansar para jogar novamente a psicótica e assassina Thérèse no dia seguinte. Pelo menos, ela diz, a tempestade de hormônios de nova mãe e emoções excessivas provaram ser úteis para o papel.

“De repente, foi muito importante que eu tivesse aquela coisa que ainda era eu e a minha“

Depois de Thérèse Raquin , Knightley arrumou sua agenda com filmes, incluindo Colette, Berlin, I Love You e uma virada elevada e um pouco aterrorizante como a Sugar Plum Fairy em The Nutcracker e os Quatro Reinos. Edie entrou no set quando pôde e Knightley continuou trabalhando, compelida pela influência de sua própria mãe, Sharman Macdonald, a roteirista. “Minha mãe sempre trabalhou quando eu era pequena“, diz Knightley, “e ela sempre teve uma coisa real sobre eu continuar trabalhando, e eu acho que muito da minha autoestima veio de mim estar tão orgulhosa dela por trabalhar e ter essa ética “.

Ela também queria se apegar a algo que era definitivamente, indivisivelmente dela. “Eu acho que pelo meu senso de identidade, foi de repente muito importante que eu tivesse aquela coisa que ainda era eu e a minha“, diz ela. “Só consegui fazê-lo porque posso pagar pelo cuidado das crianças, mas acho que esse senso de identidade é algo que muitas mulheres realmente se sentem abaladas e que trabalhar é uma maneira de eu manter isso“.

Knightley não tem muita paciência para a linha de conversação do tipo “como-você-faz-isso-funcionar” e, no entanto, admite, anseia em saber como as outras pessoas o fazem, prática e emocionalmente. A questão da puericultura e do equilíbrio vida-trabalho; a necessidade de independência e a questão da culpa materna. Ela tem lutado com isso desde que sua filha nasceu, e ela percebe que estará lutando com isso para sempre. Ela se considera sortuda de que a natureza da produção cinematográfica significa que você está trabalhando por alguns meses e depois saindo para as quatro, então ela está muito presente.

Ela está igualmente consciente de que conta com uma tribo de ajudantes, incluindo sua mãe e uma babá, e Righton, que viaja com ela e Edie para onde quer que vão. Mas não foi exatamente fácil. Houve fotos com seios com vazamento e exaustão durante as longas horas no set sem dormir na noite anterior. Ou como ela diz: “Lembrar as falas se tornou um pouco mais complicado“.

Não importa o que estava acontecendo nos bastidores; você pode detectar nas performances recentes de Knightley algo que não existia antes, uma crueza e perda de autoconsciência, o sentimento de uma atriz encontrando uma liberdade e um registro emocional que antes não era explorado. Ela também parece estar se divertindo muito. Ou, como Knightley explica, em taquigrafia típica: “Há uma sensação de que eu não dou a mínima“. Ela ri. “Uma vez que você teve toda essa experiência de vazar seios por toda parte e a bagunça – não há controle, é animalesca. Eu sinto que de uma maneira engraçada, agir ajuda, não há mais vergonha.“

A maternidade também ajudou a silenciar o que costumava ser uma autocrítica aguda e implacável. Não há mais tempo para se repreender, para criticar o coração ou tentar agradar a todos o tempo todo. Ela também não tem energia para fingir ser alguém que não é. “Eu não tenho certeza de quem mais você deveria ser“, diz ela, encolhendo os ombros. “Eu ficaria muito feliz se alguém pudesse me dar um personagem que eu deveria ser porque, obviamente, ser uma atriz que estaria na minha zona de conforto. Mas eu nunca percebi isso, então a atitude de foda-se entrou. “

Colette acabou por oferecer a plataforma perfeita para a atitude. É um presente de um papel – a extraordinária história de vida de um escritor (que também escreveu rica e frequentemente para o Harper’s Bazaar ), mas também um estudo de exploração sexual, de Paris na cor da belle époque e o conto quase improvável de ressonância de uma jovem mulher emergindo do controle de um marido arrogante e encontrando sua voz. “É uma ótima parte“, diz Knightley. “Eu estava pensando em mim quando uma criança e qual papel eu teria sonhado atuar – e é um personagem como esse.” O filme parece estranhamente oportuno, e coincide com a outra mudança mais contextual na vida de Knightley: a explosão dos movimentos Me Too e Time’s Up que simplesmente mudaram tudo. “Eu espero que a caixa de Pandora tenha sido aberta“, diz ela, “porque você não pode fechá-la novamente“.

A questão é para onde tudo isso vai. “Talvez conversar seja a única maneira de fazê-lo“, diz Knightley, “embora, hey, eu gostaria que alguns dos caras conversassem também … Você tem que se envolver com o outro lado da conversa para dizer, como estamos criando nossos meninos? O que é que fez as pessoas quererem fazer isso em primeiro lugar? ” Não é apenas a questão da agressão, ela diz, mas tudo, de igual remuneração a controle sobre o corpo das mulheres. Sobre a questão do pagamento, ela ainda não consegue descobrir por que nunca lhe ocorreu perguntar sobre o quanto ela estava sendo paga em comparação com suas colegas de trabalho masculinas, mas nunca o fez.

Mesmo quando ela descobriu que não estava recebendo a mesma quantia, não se sentiu particularmente surpresa. Ela tinha o mesmo sentimento que as mulheres em todos os lugares tiveram, não importando a profissão: uma sensação de ter sorte de ter o emprego, de não querer ser vista como sendo difícil, não querendo chamar atenção para si mesma. “Você só quer manter todo mundo doce e você quer ser como, sim, eu sou fácil de trabalhar“, diz ela. “Eu sou todo para a gratidão pela sorte que você teve em sua vida, mas em um certo ponto eu tenho que parar apenas me sentindo sortudo e fazendo bonito e realmente fazer as perguntas.“

As perguntas já foram feitas – “muito educadamente com um agradecimento no final” – e com bons resultados: ela não paga mais nada; às vezes ela é paga mais. Mas ela está ansiosa para que a questão não desapareça à medida que a agenda de notícias avança. Filmes como Colette e seu próximo projeto, Misbehavior , sobre a competição Miss Mundo de 1970, quando a Women’s Liberation invadiu o palco no Royal Albert Hall, estão sendo feitos porque os participantes atualmente sentem-se vitais e podem encontrar apoio financeiro. Mas eles precisam continuar sendo feitos, e Knightley acredita que cabe ao público tornar a mudança permanente, pagar para ver esses filmes e provar ao mercado que essas histórias são viáveis ​​e populares. “Porque se você não fizer“, diz ela, “não haverá outro“.

Knightley disse no passado que ela poderia pensar em dirigir um dia, e ela tentou escrever aqui e ali; afinal, ela é uma veterana da indústria que sabe jogar o jogo. Ela se envolve mais com os negócios atualmente? “Eu realmente não“, ela diz, sorrindo. “Talvez eu deva, talvez não devesse, mas não parece estar acontecendo.” Ela prefere se concentrar no dia seguinte, fazendo com que seu desempenho seja o melhor possível naquele momento e, depois, soltando-o assim que estiver pronto. Às vezes ela vê um filme depois e gostaria de ter mais controle sobre isso, mas na maioria das vezes ela está feliz em seguir em frente. Agora, ela diz: “Eu não posso imaginar mais uma coisa. O que com a criança e a escola e a casa e a coisa e coisa …” Ela entra naquela lista interminável de afazeres.

É hora de ir, voltar para casa e para Edie e o sonho ainda não realizado de uma noite ininterrupta de sono que não termina ao amanhecer. Recentemente, ela convenceu a filha a ouvir uma gravação de uma meditação destinada a crianças, na esperança de que isso melhorasse seu sono. Não funcionou. “Aquela mulher continua me dizendo para respirar e expirar!” – grita Knightley, fazendo uma formidável imitação de uma criança de três anos – Estou inspirando e expirando – Edie – inevitavelmente – também é pura inspiração. Preparando-se para o papel da Sugar Plum Fairy, Knightley consultou sua filha e amigos um playground de areia, experimentando uma voz estranha e estridente.

Isso fez com que todos eles rissem e copiassem – guinchos, rangidos, guinchos – então ela usou no filme. Uma vez que ela sabia que ia ser adornada com um fio de algodão doce e usando um fantástico vestido de babados (“Eu pareço um bolo“), ela transformou sua performance em uma espécie de pantomima brilhante, imaginando o que Edie gostaria. “Devo tentar um twizzle?” ela diz rindo. “Eu só vou continuar twizzling, devo? E eu tive um vestido que fez um twizzle tão bom!” A memória faz Knightley saltar para cima e para baixo em sua cadeira, uma saia de babados imaginários balançando ao redor dela, um enorme sorriso no rosto. Isso, senhoras e senhores, é um twizzle.

FONTE: Harper’s Bazaar UK
Tradução & Adaptação: Equipe Keira Knightley Brasil